古诗词里话清廉

清风扬正气，廉洁润人心

领略诗意

《墨梅》

元 王冕

我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

古诗词鉴赏

在中国古代诗歌中，咏梅之作浩如烟海，但元代诗人、画家王冕的《墨梅》却能独树一帜，以其深刻的寓意和超凡脱俗的志趣，成为千古传诵的清廉宣言。

我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

这首诗是王冕为自己所画的墨梅图题写的诗作。表面看是咏画中之梅，实则句句写人，字字言志。

一、水墨为本，颠覆传统审美

诗的开篇便非同凡响。“我家洗砚池头树”，诗人将画中的梅树与洗砚池联系起来，暗示这株梅并非自然生长，而是由笔墨精神浇灌而成的艺术形象。相传晋代书法家王羲之有“临池学书，池水尽墨”的典故，王冕借用此典，巧妙地点明了自己画家兼诗人的双重身份，也为全诗定下了高雅的基调。

“朵朵花开淡墨痕”，这是对墨梅最直接的描绘。在中国传统绘画中，梅花多以红、白二色为主，取其鲜艳或素洁。而王冕笔下的梅花，却只有“淡墨”点染的痕迹。他不追求色彩的逼真与艳丽，而是用文人画最本真的墨色来表现梅的形神。这种“淡墨”不仅是技法上的创新，更是一种精神上的选择——主动摒弃外在的浮华与热闹，追求内在的质朴与本真。

二、不慕颜色，彰显人格风骨

“不要人夸好颜色”，这一句掷地有声，是全诗的灵魂所在。诗人明确拒绝了世俗的审美标准和价值评判。这不仅仅是在说梅花，更是在直抒胸臆：我王冕所看重、所追求的，并非他人的赞誉和世俗的功名。联系王冕的生平，他学识渊博却屡试不第，后来索性绝意功名，隐居九里山，以卖画为生。他就像自己笔下的墨梅一样，不愿以艳丽的“颜色”去迎合世人，换取富贵利达。

这种态度，与屈原的“举世皆浊我独清”、周敦颐的“出淤泥而不染”一脉相承，都是中国古代知识分子独立人格与高洁志向的生动写照。在当时那个异族统治、文人地位低下的元代，王冕的选择更具一种不与当权者合作的凛然风骨。

三、只留清气，标举至高境界

诗的最后一句“只留清气满乾坤”，将全诗的境界推向高峰。诗人用了一个“只”字，斩钉截铁地表明了志向的唯一性与排他性。他不求颜色，不求夸赞，唯一的愿望是将自己的“清气”留存于天地之间。

这“清气”二字，是整首诗的诗眼。它既是墨梅散发的幽香，更是诗人高洁的人品、清正的气节、孤高的情操的象征。不同于艳丽色彩的短暂易逝，“清气”是无形无相的，却能弥漫天地，沁人心脾，历久不散。这是一种超越物质层面的精神力量，是一种对人格不朽的自信与追求。

综上所述，王冕的《墨梅》借物喻人，托物言志，将诗、画、人三者完美地融为一体。它不仅是一幅生动的水墨梅花图，更是一篇掷地有声的清廉宣言。诗中所标举的不媚世俗、独善其身、唯留清气的精神，穿越数百年的时光，至今仍能给我们以深刻的启迪和心灵的震撼。它告诉我们，真正的价值不在于外在的虚名与浮华，而在于那份能“满乾坤”的浩然清气与坚定风骨。

监制：陆 茜

编辑：李鹏飞

供稿：数字文化部